Design inspiré–: collaboration artistique - CamelBak & Wyatt Hersey

Préserver la beauté de la nature

Nos produits d'hydratation célèbrent et soutiennent la vie sauvage. CamelBak s'est associé à l'artiste Wyatt Hersey, originaire de Chico en Californie, pour apporter sa palette de couleurs vibrantes et son style folk contemporain à notre collection Horizon. Cette édition limitée s'inspire d'une vision commune : préserver les espaces sauvages et la faune de notre planète. Chaque contenant arbore une œuvre aux thèmes marins ou terrestres qui célèbre la beauté de la vie sur Terre.

Pour contribuer à la protection de nos espaces naturels en ces temps incertains, nous reverserons un pourcentage des revenus de chaque produit vendu à The Conservation Alliance. Depuis sa création en 1989, cette organisation a contribué à sauver plus de 29,5 millions d'hectares d'espaces sauvages et à protéger plus de 5 750 kilomètres de rivières. The Conservation Alliance soutient des groupes locaux de protection de l'environnement qui militent pour des initiatives communautaires visant  à préserver les habitats menacés et à encourager les activités de plein air.

Envie d'en savoir plus sur l'artiste derrière ces créations sauvages ? Poursuivez votre lecture pour découvrir Wyatt Hersey !

Pourquoi cette collaboration avec CamelBak vous a-t-elle semblé naturelle ?

« J'utilise des produits CamelBak depuis que j'ai commencé à randonner et à explorer les terres publiques de l'Ouest américain, la collaboration était donc évidente. Mon tout premier sac de randonnée était un petit sac à dos CamelBak qui a résisté à près de 6 ans d'utilisation intensive. Depuis, j'ai utilisé leurs poches à eau avec tous les sacs à dos que j'ai possédés.

Mes sacs à dos m'ont accompagné à travers des cols escarpés en pleine nature, pendant de longues journées à me frayer un chemin dans la Sierra Nevada lorsque je travaillais comme ornithologue, et lors d'innombrables road trips à travers l'Ouest américain. Je pense que CamelBak était naturellement un partenaire idéal car la marque ne se contente pas de permettra aux gens de profiter de leurs activités en toute sécurité, mais elle s'engage également à protéger l'environnement. »

Pouvez-vous nous parler de l'inspiration derrière vos créations ? Qu'est-ce qui a inspiré cette collaboration ?

« Ma création Ocean Dwellers (Habitants des océans) est née de la volonté de protéger les mers du Nord. J'ai choisi l'orque comme figure centrale car elle symbolise parfaitement ces écosystèmes marins et notre devoir de les préserver. Le design intègre également des algues, des phoques, des crabes et des poissons fourrage – tous essentiels à l'équilibre fragile de ces milieux marins.

Pour Our Shared Home, j'ai voulu illustrer la cohabitation harmonieuse entre humains et animaux. Cette œuvre met en scène plusieurs espèces emblématiques d'Amérique du Nord, avec le castor au centre. Ce choix n'est pas anodin : le castor suscite aujourd'hui un vif intérêt dans le domaine de la restauration écologique. Son talent d'ingénieur naturel est fascinant, particulièrement pour son rôle crucial dans la préservation de l'eau.

En construisant leurs barrages, les castors créent un système naturel de régulation hydraulique : ils ralentissent le débit des cours d'eau, rehaussent le niveau des nappes phréatiques et favorisent leur recharge. Leurs étangs agissent comme des filtres naturels qui piègent les sédiments et atténuent l'impact des crues. À l'heure où notre climat devient de plus en plus imprévisible et l'eau une ressource précieuse, ces services écologiques sont inestimables. Dans cette composition, le castor est entouré de plantes de prairie, d'un oiseau, d'un coyote et de randonneurs – tous partageant le même habitat dans un esprit de respect mutuel.

Je suis particulièrement fier que cette collaboration soutienne The Conservation Alliance. Des organisations comme celle-ci et The Nature Conservancy jouent un rôle déterminant pour préserver l'habitabilité de notre planète. Comme l'a souligné David Attenborough dans son documentaire Une vie sur notre planète, protéger un tiers des écosystèmes naturels terrestres nous permettrait de maintenir un mode de vie durable. Les actions menées par The Conservation Alliance sont donc fondamentales pour la protection des territoires sauvages, le maintien de la biodiversité et le bien-être de toutes les espèces, y compris la nôtre. »

Comment contribuez-vous à la préservation de la nature ?

« Depuis environ six ans, je travaille comme ornithologue pendant l'été, œuvrant à approfondir notre compréhension des oiseaux et de l'évolution de leur environnement, tout en plaidant pour une gestion des terres plus respectueuse de la faune. L'organisation pour laquelle je travaillais se concentrait fortement sur le changement climatique et les projets de restauration « intelligents face au climat », c'est-à-dire des projets qui tiennent compte des futurs changements climatiques et des façons dont nous pouvons aider la terre et les êtres non-humains à prospérer dans les années à venir. J'ai également été mentor nature, accompagnant des jeunes de 4 à 16 ans dans une école à Chico, en Californie. Transmettre ma passion pour la nature est l'une des expériences les plus enrichissantes de ma vie, et notamment sur le plan spirituel.

Je me consacre maintenant à temps plein à la création artistique et je prévois de continuer à contribuer en mettant mes compétences de designer au service d'organisations qui en ont besoin, en diffusant le message de l'importance du monde naturel et de son droit à l'existence, et en aidant les gens à réaliser que la connexion avec le monde naturel est notre droit de naissance en tant qu'espèce. »  

Quelle est l'origine de votre amour pour la nature ? Et comment cela se reflète-t-il dans votre art ? 

« J'ai grandi à Fairfax, en Californie, où il y a énormément d'espaces ouverts et d'accès à la nature. J'ai découvert très tôt la magie authentique des forêts et des ruisseaux, tant par mes propres explorations que grâce à l'accompagnement de remarquables éducateurs en environnement. Mes sentiments de connexion profonde avec la nature durant mon enfance ont été mon étoile polaire dans ma quête de sens, et cela m'a mené là où je suis aujourd'hui. Ayant grandi avec des parents créatifs, je fais de l'art visuel depuis que je suis enfant, et il était naturel que la nature devienne le point central de mon travail artistique. » 

Découvrez plus de créations de Wyatt Hersey sur Instagram @wyatthersey